viernes, 31 de octubre de 2008

Trick or treat or... ¿calavera?

Llegamos una vez más a esa época del año en que oímos por todos lados esas discusiones bizantinas que buscan definir la fiesta que México debe celebrar entre el 31 de Octubre y el 2 de Noviembre. ¿Halloween o Día de Muertos?

A mí me parece un tema bastante inútil pero me sirve, por inercia, para darle una revisada a las portadas de mi pequeña colección personal de películas de terror y, con poquita suerte, reservar unas horas para volver a ver al menos una.

Por lo tanto, este fin de semana estoy tentado a dejarme asustar una vez más por El Bebé de Rosemary o Alien. O tal vez me ría un rato con Creepshow o acumule adrenalina con Aliens (la edición extendida, que no he visto todavía, por cierto). Una de mis favoritas, Tiburón, se me antoja más para el verano o la primavera (proximidad a visitas a la playa, por supuesto).

Pero tal vez escoja Excalibur. Ya sé que no es de terror, pero ciertas escenas realmente me ponen la carne de gallina, como esa en donde aparece el hijo de Arturo y Morgana con una máscara de oro, riendo entre caballeros muertos. La propia muerte de Arturo es bastante tétrica. Y de paso, una treinteañera Helen Mirren usa bastante bien sus encantos (y sus encantos) en perjuicio de Arturo, Merlin y compañía.
Sí, yo creo que va a ser Excalibur (John Boorman, EUA/RU 1981). ¿Y usted?

jueves, 30 de octubre de 2008

Otro golpe a Pee-Wee Herman...

Clausuran cine "porno" en zona centro, por inseguro

MEXICALI, Baja California, Oct/29/2008 (PH) Una sala de cine donde se exhibían películas pornográficas ubicado en el centro de la ciudad fue clausurado temporalmente, al hallar personal del Ayuntamiento presuntas irregularidades en los sistemas de seguridad y uso de suelo.
¿Irregularidades en uso de suelo? Ese ex-cine lo habían hecho tienda hace años. Alguien tuvo que haber dado el permiso para que se volviera a usar como cine, si hasta nombre nuevo tenía.

El establecimiento cuyas actividades fueron suspendidas es el denominado "Lipz Cinema", ubicado en la avenida Reforma, casi con calle Altamirano, en donde hace años funcionó el cine Bujazán.
Mejor conocido como el Pulgazán, por cierto.

A las 13:30 horas se presentaron al sitio inspectores de Bomberos, Control Urbano y agentes de la Policía Municipal, para realizar la inspección del inmueble, donde en ese momento se exhibía una de las películas.
Mmmmmh... mira qué casualidad que se encontraron todos ellos a la hora de la función... "ah, sí, venimos a inspeccionar... ¿ustedes también?"

En la sala cinematográfica había unas quince personas, quienes salieron del local al llegar los inspectores.
Si era miércoles 2x1, las cuentas no me salen con las parejas. Alguien sobraba...
Y la pregunta de los 64 mil: ¿quién tiene tiempo de ir al cine a la 1:30 pm entre semana?

miércoles, 29 de octubre de 2008

2 Chicali Film Fest, Día 3/Probando la Golosina.

El tercer y último día del 2 Chicali Film Fest recuperó la fe de los alrededor de veinte asistentes, con una selección de Golosina Visual4 (o 2008), cortesía de Adolfo Soto.

Esta muestra internacional organizada desde hace cuatro años en Mexicali tiene como consigna reunir cortometrajes de carácter lúdico, por lo que el resultado esperado durante su proyección, naturalmente, es la risa y la franca carcajada. Excelente proyecto cachanilla que invita al mundo (literalmente) a darle la vuelta a los azotes que afligen al cine mexicano. Me había tardado en acercarme, pero aquí estamos y en unos días publicaré algunas notas al respecto.

Mosca(Juan Arata, España 2005). Una detallada explicación científica de por qué es tan difícil matar una mosca, pasando por la sexualidad de dichos insectos y un comparativo proporcional a la vida humana, entre otras cosas. En un minuto.

Traumalogía (Daniel Sánchez Arévalo, España 2007). Es una regla: los flojos y atenidos siempre están buscando que alguien más sea el responsable de sus actos. Dios los cría y ellos se juntan... y los papás les dan cobijo. Una elaborada producción funcional para el melodrama, donde los ángulos de la fotografía y la edición colaboran con los personajes para hacer avanzar o detener la historia.

¡Sálvame! (Javier Veiga, España 2007). Para quienes no sepan cómo es el proceso de escribir, este corto ilustra el punto: constancia, disciplina, constancia, disciplina y la visita (o interrupción) de la musa, por supuesto. Basado en una obra de teatro, se nota en "la carnita" de los rápidos diálogos. Escrita y dirigida por su protagonista, que parece tener el síndrome del Duende: la musa es interpretada por una españolita menudita con dientes de conejo, que por esta actuación ganó el premio a mejor actriz en el Festival de Locarno, me entero.

Mi tío Paco (Tacho González, España 2006). Agil narración de un día en la playa, total felicidad para quienes fuimos niños en los '70s del siglo pasado; la nostalgia a todo lo que da, technicolor deslavado incluido y hasta paráfrasis de los anuncios de Charles Atlas en los cómics ("la ofensa que hizo de José un hombre de verdad..."). Un inteligente uso de la utilería para las transiciones (flotadores, botellas de cerveza, pecesitos, sombreritos) y una inspirada escena de regadera al ritmo de Another Time (Soleado).

Pecadores (Pablo Polledri, Argentina 2007). Los siete pecados capitales se juntan en un corto de una sola toma dibujado y animado a mano . Hasta parece sesión de la cámara de diputados. E igual de aborrecible de presenciar, pero con un explosivo final que ya quisiéramos en mi símil.

Otakus (Andrés Borghi, Argentina 2007). Qué Wachowskis ni qué nada. Si lo tuyo es el "anime" televisivo, atente a sus reglas y a su duración, de paso. Borghi actúa y dirige esta historia que lo enfrenta con un compañero del mismo dolor, en una explosiva batalla donde lo que está en juego es el poseer el mayor conocimiento sobre animación japonesa. Conozco a varios así... muy divertido pero el final resulta anticlimático, al insertar comentarios marginales. Hablada en Argentino y Japonés, por cierto.

lunes, 27 de octubre de 2008

2 Chicali Film Fest, Día 2/Ustedes los ricos...

El programa del sábado inició con una selección de cortos animados franceses, un muestrario de distintas técnicas de animación, principalmente stop-motion, aunque la animación de dibujos a mano y la computarizada también se hizo presente, como sigue (aclaro que llegué unos minutos tarde a la sala, por lo que me perdí el primer corto). El final forzado del segundo día tuvo como telón un corto cachanilla que sufre terriblemente puesto al lado de las selecciones internacionales, que, siendo justos, son en su mayoría cortos premiados en festivales reconocidos. Mal balance.

(Francia, 1989) (No supe el nombre de este corto, por llegar tarde). Las injusticias que dieron pie a la revolución francesa se resumen en el imaginario popular a una frase: "Que coman pastel". Este corto anima rebanaditas de mísero pan duro como "nosotros los pobres" y a esponjosos pastelitos y merengues como "ustedes los ricos". Un justo uso de la guillotina y un amargo epílogo como vuelta a la realidad.

Vincent (Francia, 1990). Una sucesión de obras famosas de Vincent Van Gogh, con algunos elementos animados, como el sol, las estrellas, árboles, nubes, usadas para contar posibles breves paseos de Van Gogh. Su efectividad tiene más que ver con la obra del genial pintor que con la historia o la animación. Y el ver a Van Gogh mover los ojos en sus famosos autorretratos es algo bastante extraño.

Viva la muerte (Francia, ?). El video musical dejó de interesarme hace más de una década, así que Viva la muerte me sirvió más como un intermedio. Disfruté ciertas imágenes para representar las distintas partes de la canción, aunque el uso de los intrumentos musicales en pantalla terminó por ser completamente literal.

Partie de pétanque (Francia, 2003). Un simple juego de canicas se torna extremadamente competitivo para un niño y su abuelo, demostrando que los niños siempre serán niños. Historia, dibujo y animación computarizada en tres dimensiones, al estilo Pixar.

Ovos Eggs Oeufs (Portugal/Francia, 1994). Esta graciosa animación de plastilina enfrenta a un huevo estrellado con la palita del cocinero. Hay que quedarse a ver la secuencia de créditos donde una salchicha se arma con un cuchillo.

Pon-Pon (Francia, 1999) Animación de monitos de plastilina, Pon-Pon es un perrito que, literalmente, ve pasar su vida frente a sus ojos justo cuando un camión está a punto de atropellarlo. Muy entretenida aunque nada original.

Chevaliers 1 et 2 - Faux Semblants / Dame Sacharinne (Francia, 2003). Animación digital en dos dimensiones, con una irreverente propuesta sobre princesas, caballeros andantes y dragones. Siempre he pensado que entre dragones y princesas existe una alianza muy perversa y estos dos cortos saben sacarle jugo. Por lo mismo, no aptos para niños menores.

Roger (Francia, ?). Esta animación de plastilina modelada corre como un episodio francés de Plaza Sésamo, con acción que involucra a 2 niños, una enfermera voladora, un tendero, un policía, un chino y un doctor. Ah, y el gallo Roger. El lenguaje y la historia son muy sencillos y no aburren pero tampoco aportan nada a adultos y niños mayores.

L'homme aux bras ballants (Francia, 1997). Animación de plastilina modelada en blanco y negro, sigue por la nocturna y oscura ciudad a un misterioso hombre cabezón con brazos alargados y curvos, con los que crea una luna para su noche. Las imágenes y el tema me remitieron a Dark City, de Alex Proyas.

Como dos gotas de agua (Carlos Cota, México 2007). El único corto mexicalense (de hecho, el único corto nacional) en todo el festival. No, no es un remake de la de Pili y Mili. Contando una supuesta leyenda de predecible final ubicada en el valle de Mexicali (aunque sospecho que no es exclusiva de la región), el corto muestra una factura rupestre y nada propositiva. Podría haber durado la mitad, ya que usa una narradora a cuadro e inmediatamente después repite la acción narrada con recreaciones que quieren (o tal vez no, pero ese es el resultado) tomar prestado de programas de terror de la tele mexicana. No que se necesiten, pero definitivamente hay mejores referencias.

domingo, 26 de octubre de 2008

2 Chicali Film Fest, Día 2/¿Siempre hay una última vez?

El segundo día del festival fue cancelado a la mitad por la sala exhibidora. Así, sin explicación ni disculpa. Alrededor de veinte asistentes, depués de ver la selección francesa de cortos animados y un corto local, salimos de la sala con la noticia de que la selección ecuatoriana de cortos y los dos largos franceses programados para la noche no serían proyectados.

Al preguntarle a Perla, la directora del festival, me explicó su impotencia ante los administradores de la sala IMAX, que le avisaron la noche del viernes que las funciones de la tarde se cancelaban "por la baja asistencia". Increíble. Por supuesto, acudí a taquilla y me regresaron el dinero sin problemas. Pero ese no es el caso. Usted me entiende. Qué vergüenza para el museo Sol del Niño y la sala IMAX.

Hoy, el último día del 2 Chicali Film Fest, si los administradores de la sala no disponen otra cosa, Adolfo Soto presentará una selección de Golosina Visual y tendrá una charla con el público.

Más tarde publicaré breves reseñas sobre los cortos franceses y el corto local que sí fueron exhibidos el día 2.

viernes, 24 de octubre de 2008

2 Chicali Film Fest, Día 1/Siempre hay una primera vez.

Para María, mi bella esposa. Gracias por este regalo de cumpleaños, que me recuerda que lo importante es proponer.

Que yo recuerde, nunca había asistido a un festival de cine. (Bueno, sin contar los antiguos festivales de PECIME en los 70s y 80s del siglo pasado, o los más recientes Tour de Cine Francés y el Giro Italiano organizados por Cinépolis, nunca había asistido a un festival de cine. Así que para fines prácticos) He aquí mi primera vez.

Entonces mi duda después del primer día es: ¿cómo se reseña un festival? Bueno, supongo que depende del tipo de festival. En el caso del Chicali Film Fest, la selección parece consistir completamente de películas premiadas en otros festivales, así que creo que el asunto no va por el lado de "ésta es buenísima y aquella es un churrazo infecto". Más bien, el resumen de este primer día fue, sobre todo, de disfrute visual y narrativo. Como sigue.

Máquina (Gabe Ibáñez, España 2006). La violación vengada. Siempre pensé que los procesadores de alimentos tenían algo de obscenos y violatorios. Protagonizada por Iazua Larios, que apareció ya en nuestras pantallas poniéndose una enchilada en Apocalypto, de Mel Gibson.

Topeka (Asier Altuna, España 2004). Si a usted también le indignan o al menos le inquietan las peleas de gallos, espere a ver las peleas de cabras, donde los hombres/machos de un pueblo español buscan matar el aburrimiento a costa de los pobres animalitos, que tal vez un día se liberen a punta de topes.

La primera vez (Borja Cobeaga, España 2001). ¡Ajá! Es bueno saber que no soy el único con primeras veces. La otoñal Mariví Bilbao nos ofrece... un cafecito. Mi primera vez, por cierto, con la señora Bilbao, que repite, para nuestro placer, apariciones en otros dos cortos de este primer día.

La Guerra (Luiso Berdejo/Jorge Dorado, España 2005). Toda víctima de una guerra deja un hueco en la humanidad. Ese hueco es terrible cuando las víctimas son niños. El desenlace de La Guerra tal vez es muy elaborado... pero, qué guerra es simple. El monólogo infantil se descubre, incluso, emocionado ante la aventura. Hasta que llega la realidad.

Eramos Pocos (Borja Cobeaga, España 2005). La violación vengada, nuevamente. ¿Para qué viven los machos, sino para explotar a sus mujeres? Mariví Bilbao en su segunda aparición de la noche, revive al reafirmar el machismo de "sus" hombres.

7:35 de la mañana (Nacho Vigalondo, España 2003). Cuando fui a España siempre me parecieron extraños los bares donde la gente desayuna un pan tostado y un café antes de empezar -o continuar- su día de trabajo. Creí que era el único que pensaba así. Vigalondo nos lo dice con música.

Belarra (Koldo Almandoz, España 2003). Mujer, cestos, hierba, hijo, hombre, guadaña, hierba. Haga la suma. O mejor no.

For(r)est in the des(s)ert (Luiso Berdejo, España 2006). Cuando uno es niño, a veces siente que nadie lo entiende. Y uno siente que hay que escapar. Mejor si uno es abducido. Aunque no haya ninguna nave espacial. Luiso Berdejo cuenta otra historia de niños ante la aventura, el día de hoy.

Tercero B (José Mari Goenagra, España 2002). Toda historia tiene dos lados. Todo maleante paga su precio. Y Mariví Bilbao repite. Hasta ahí llega su primera vez.

... ya no puede caminar (Luiso Berdejo, España 2001). ¿Cómo se le pierde el miedo a los bichos? Enfrentándolos, por supuesto. Cuando Pacheco, un mocoso miedoso aprende a enfrentar sus miedos, el cielo (o mejor dicho, el suelo) no es el límite. Pobre de la niña que se le atraviese. Justo cuando el previsible desenlace llega, una perfecta entrega final por parte del pequeño Junio Valverde, quien intepreta a Pacheco, logra un fenomenal punch line. El primer corto de Berdejo, por cierto. Y su tercero de este festival.

Sintonía (José Mari Goenagra, España 2005). Goenagra vuelve a enfrentar en este corto a un hombre y una mujer, en condiciones tal vez igual de tensionantes que en Tercero B, pero de una buena manera. Como todos hemos estado ahí alguna vez, todos le aplaudimos al héroe.

El tren de la bruja (Koldo Serra, España 2003). Si usted conoce bien sus películas de terror sangriento, claro que adivinará por dónde va El tren de la bruja. Pero las risas nerviosas y las carcajadas no se hacen esperar. Aunque el final llega antes de que se acabe el corto. Ah, y Nacho Vigalondo presta su cabeza.
Los cortos presentados este primer día son una selección del Proyecto Kimuak, 1998-2006, del Departamento de Cultura del Gobierno Vasco.

Todo el programa está siendo presentado en la sala IMAX del museo Sol del Niño, en Mexicali, B.C. La asistencia de este primer día fue muy baja pero no salimos defraudados. Aparentemente falta promoción del festival que genere el interés suficiente para atraer al público, en una ciudad con varias universidades que ofrecen licenciaturas en Comunicación y Artes Audiovisuales y donde realmente no hay nada qué hacer sino ir al cine. Pues a poner de nuestra parte para que crezca.
Por otro lado, fue un gusto compartir la primera parte del programa con Adolfo Soto, de la muestra internacional de cortometrajes Golosina Visual, que estará cerrando este 2 Chicali Film Fest con una selección, el domingo próximo.

Lo que sí es un hecho, con todas las de la ley, es que nunca había reseñado un festival de cine. (Bueno, sin contar unas cuantas notas en ese Tour de Cine Francés hace algunos años, cuando todavía escribía para el periódico. Así que, sí) Esta es mi primera vez. Seguimos.

Las destruibuidoras de cine/IV: Com-patriotas como éstos...

... pa' qué queremos Masiosares.

Hace unos días el presidente Felipe Calderón celebraba con bombo y platillo el inicio de una nueva época de oro del cine mexicano. Supongo que el presidente no ha de tener mucho tiempo para ir al cine, así que seguramente recibe una copia de cada película mexicana que se estrena; de otro modo no veo cómo pueda estar tan informado. A menos que confíe en sus asesores, por supuesto.

En todo caso, por lo que le pagamos al presidente, lo menos que espero es que sí esté informado de lo que pasa en el país y el rumbo que llevamos. No sólo, ni mucho menos empezando, por el cine, claro; pero si vamos a tratar el cine como la industria que debe ser y que ha probado ser un gran motor de la economía de varios otros países, el declarar en un acto oficial (no a título personal, sino como presidente del país) que el cine mexicano empieza una nueva época de oro debe ser palabra que compromete. Por ejemplo, tal como las declaraciones de que vamos ganando guerras, aunque no lo parezca...

Como muestra del interés de nuestros distribuidores nacionales por reclamar una parte de esa veta dorada que nos anuncia Calderón, hago un rápido ejercicio de las películas mexicanas de este 2008 que ya se han estrenado en el rancho y las que todavía no, considerando que somos una muestra representativa de ciudad mediana en el país (60 salas de cine para 1 millón de habitantes).

Una última pregunta: ¿cree usted, amable lector que, de las que no, se estrenará alguna en esta hermosa provincia mexicana antes que termine el año? Juzgue usted.
(Doble contra sencillo a que Pamela por Amor sí...)

Las que ya vieron la luz del desierto cachanilla:
1. AMOR LETRA POR LETRA
2. ARRANCAME LA VIDA
3. BAJO LA SAL
4. CASI DIVAS
5. DEFICIT
6. DIVINA CONFUSION
7. EL VIAJE DE LA NONNA
8. HIGH SCHOOL MUSICAL: EL DESAFIO
9. LA MISMA LUNA
10. LA ZONA
11. LLAMANDO A UN ANGEL
12. MEJOR ES QUE GABRIELA NO SE MUERA
13. PARPADOS AZULES
14. QUEMAR LAS NAVES
15. TODOS LOS DIAS SON TUYOS
16. VERITAS, PRINCIPE DE LA VERDAD

Las que aparentemente vienen en El Burro (todavía existe ese tren, ¿no?):
1. 40 DIAS
2. BAJO JUAREZ: LA CIUDAD DEVORANDO A SUS HIJAS
3. BELLA
4. CALIZ
5. COBRADOR, IN GOD WE TRUST
6. CUMBIA CALLERA
7. EL GARABATO
8. EL VIAJE DE TEO
9. KADA KIEN SU KARMA
10. LA SANGRE ILUMINADA
11. LA VIDA INMUNE
12. LOS DEMONIOS DEL EDEN
13. LOS LADRONES VIEJOS: LAS LEYENDAS DEL ARTEGIO
14. MAS QUE A NADA EN EL MUNDO
15. OPERA
16. PAMELA POR AMOR
17. PARTES USADAS
Lista tomada del Mexacritic del buen Carlos Reyes.

miércoles, 22 de octubre de 2008

Chicali Film Fest

... y en el rancho empiezan a cocerse habas (o mejor dicho, se siguen cociendo). Viva la ociosidá.
Numeralia
Total de productos fílmicos 60
Largometrajes 5
Cortometrajes 41
Animaciones 12
Documentales 1
Video Clip 1
El programa, aquí.
Seguiré informando.

domingo, 19 de octubre de 2008

[REC] *1/2

(España, 2007) Clasificación 'B-15'
Calificaciones: ****Excelente ***Buena **Regular *Mala


La única razón para usar la escena final de una película en sus propios anuncios, es que la forma en que se llega a tal final es tan absorbente, original, divertida, apantalladora, que no importa saber en qué termina la historia.

Los anuncios de [REC] muestran una escena que, antes de la marca de la hora, me dí cuenta que es la final. Más o menos en ese momento, el recurso de contar la historia a través de tomas hechas con una cámara por uno de los protagonistas se vuelve bastante molesto, porque el personaje camarógrafo empieza a sacudir tanto su cámara y el resultado es que por primera vez en la vida me mareé fuertemente viendo una película en el cine. Así que lo único que deseaba ya era que apareciera la mentada escena final revelada por los anuncios, para que terminara y me pudiera ir a mi casa a tomar un dramamine.

Entonces, como [REC] no muestra originalidad en su planteamiento (personas infectadas a través de mordeduras de otras personas se convierten a su vez en rabiosos asesinos mordelones), ni en su desarrollo (uno tras otro los personajes son atacados e infectados, sin muchas complicaciones y menos imaginación) ni en su formato (Cloverfield, El Proyecto de La Bruja de Blair y me cuentan que Diary of the Dead), con el agravante de que dicho formato provoca náuseas y en vista de que el final se ha mostrado ya en los anuncios, no puedo más que decir: Qué decepción.

Al menos mi fin de semana no se fue en blanco y tuve más suspenso y emoción, sin los mareos, en el parque de mi ciudad, en uno de éstos:

sábado, 18 de octubre de 2008

domingo, 12 de octubre de 2008

Un actor se prepara...

Primero, va confesión sobre mi inspiración para esta entrada: esta tarde estuve viendo La Academia, esa versión mexicana no autorizada de American Idol con que TV Azteca continúa destruyendo la cultura popular nacional.

Bueno, resulta que uno de los concursantes es un chamaco que berrea un poco peor que el resto y que, por lo que entendí, tiene una carrera previa como modelo, además de haber trabajado en En el Tiempo de las Mariposas, junto a Salma Hayek y Edward James Olmos. Al preguntarle el conductor del programa sobre su trabajo como actor y miembro de la ANDA (según su credencial de tal asociación su nombre es, agárrese, Marlon Duque, aunque el conductor le decía "Luis"), el aspirante a cantante apenas pudo hilar dos palabras de manera coherente y haciendo un uso alarmante de las conjunciones "pos", "osea" y "oseaque".

De Salma Hayek tengo una buena opinión sobre su trabajo frente a las cámaras y mejor todavía de su labor como productora y empresaria. No creo equivocarme al imaginar que es una mujer muy inteligente. Igual con Edward James Olmos. Hay unos cuantos otros actores de quienes pienso lo mismo (apenas hace un par de semanas comentábamos la muerte de Paul Newman, un excelente actor que además llevó una vida pública y, por lo que sabemos, privada ejemplares). Pero lo cierto es que de la mayoría de los actores famosos es poco lo que sabemos, excepto su trabajo en pantalla. Lamentablemente, tenemos la mala costumbre de asumir que un actor es inteligente y digno de dar una opinión sobre cualquier tema, desde los premios Nóbel hasta el estado de la economía global, pasando por el calentamiento global y las nieves del Kilimanjaro. Pero baste ver cualquier extracto de entrevista a las estrellas del momento para reventar esa burbuja de ilusión. El que un actor interprete un personaje atractivo, brillante y extraordinario, no lo convierte en tal. Es más: la mayoría ni siquiera tiene una instrucción formal más allá de la preparatoria; no que la escuela lo haga a uno infaliblemente más inteligente, pero sospecho que las probabilidades aumentan con el grado académico (hace un par de años leí una refrescante entrevista con Pierce Brosnan donde lamentaba no haber terminado la secundaria, según recuerdo y confesaba que le costaba trabajo entender asuntos de negocios; abundaba en que en pantalla sólo tenía que aparentar ser inteligente e ilustrado, no serlo realmente).

Aquí una pequeña muestra de la autoconciencia que tiene, a veces, el gremio sobre su condición de burros que tocan la flauta:

(De Saturday Night Live, Will Ferrell como Alex Trebek -el conductor de Jeopardy- y Tobey Maguire como Keanu Reeves sometiendo a concurso su mente...)

martes, 7 de octubre de 2008

Mientras tanto... Morelia 2008.

Sanando de los estragos del terrorismo y las visitas reales, la hermosa (Valladolid, hoy) Morelia, en mi querido Michoacán, está en medio de su festival anual de cine. El buen Paxton Hernández, que normalmente despacha desde Paxton @ the Movies se ha escapado del D.F. y nos comparte sus experiencias en el festival. La liga directa a las reseñas, aquí en la barra de la derecha, en Recomendaciones.