Viernes de radio: ¡Asústame, panteón!

Hoy toca. Estaremos en el programa "El Despertador" para platicar un poco de cine. Usted puede oírnos, si está en Mexicali, Baja California, por Stereo Vida 104.9 FM. O bien, por internet aquí y acá, en punto de las 8:30 am, Hora del Pacífico (El Despertador se transmite de 8:00 a 10:00 am Hora del Pacífico).

Continuaremos con el tema del mes: cine de terror. Ya hemos comentado cómo me preparé para mi boda con El Amanecer de los Muertos (Snyder, EUA 2004), descansé la cena con Está Dentro de Tí (Wlkins, EUA 2008) y me puse una mosqueada de hora y media con Actividad Paranormal (Peli, EUA 2007 -estrenada en 2009).

Bueno, pues aprovechando que acabo de ver El Escritor Fantasma, la más reciente gran película de suspenso del maestro Roman Polanski, cerraremos Octubre con otra película para poner los pelos de punta: El Bebé de Rosemary, un clásico del terror desde 1968. En ambas, Polanski nos va introduciendo poco a poco, junto con los repectivos protagonistas, en un mundo desconocido que a la vez resulta fascinante y repulsivo y nos lleva más allá de lo esperado. Mis reseñas de ambas, este fin de semana.

Viernes de radio: Ojos que no ven...

Seguimos los viernes en radio con Ricardo Gómez, en el programa "El Despertador" para platicar un poco de cine. Usted puede oírnos, si está en Mexicali, Baja California, por Stereo Vida 104.9 FM. O bien, por internet aquí y acá, en punto de las 8:30 am, Hora del Pacífico (El Despertador se transmite de 8:00 a 10:00 am Hora del Pacífico).

En vista de la cuenta regresiva para halloween con los vecinos del norte y que de más de una manera se filtra a México, me he entretenido recordando o viendo por primera vez algunas películas de terror, para compartir aquí. Y como los estrenos de este tipo no pueden faltar durante Octubre, este viernes tenemos en cartelera, tanto en nuestro país como al otro lado, "Actividad Paranormal 2". Eventualmente la veré y probablemente comparta mis impresiones. Mientras tanto, pásele a leer cómo me aburrí soberanamente con "Actividad Paranormal", una película que le apuesta al terror que puede inducir en su público sin mostrar realmente nada. En mi caso y al menos con Actividad Paranormal... ojos que no ven, corazón que no siente.

Viernes de radio: Tony Curtis.

Como todos los viernes del último mes y como dijera Germán Dehesa, hoy toca y estaré nuevamente con Ricardo Gómez, en el programa de radio "El Despertador" para platicar un poco de cine. Usted puede oírnos, si está en Mexicali, Baja California, por Stereo Vida 104.9 FM. O bien, por internet aquí y acá, en punto de las 8:30 am, Hora del Pacífico (El Despertador se transmite de 8:00 a 10:00 am Hora del Pacífico).

Pues sí, como dicen, se está muriendo gente que antes no se moría y este 30 de septiembre le tocó el turno a Tony Curtis, que se nos adelantó a los 85 años. Hoy lo recordaremos en un divertidísimo papel, en una de las mejores comedias de la historia del cine, Una Eva y Dos Adanes (Some Like It Hot, dirigida por Billy Wilder, EUA 1959). Acompañan a Curtis, nada menos que Jack Lemmon y la despampanante Marilyn Monroe.

Curtis y Lemmon son Joe y Jerry, dos músicos de Chicago que, en plena década de los '20s del siglo pasado, por accidente son testigos de una masacre llevada a cabo por la mafia. Para escapar de una muerte segura, Joe y Jerry se ven forzados a convertirse en Josephine y Daphne, dos "señoritas" que son contratadas por una orquesta de mujeres para tocar en un hotel de playa. Ahí, Josephine/Joe verá una y otra vez frustrados sus intentos de enamorar a Sugar (la hermosa Marilyn), mientras que Daphne/Jerry buscará por todos los medios quitarse de encima a un obstinado millonario que se ha enamorado de la "bella" contrabajista.

Wilder combina exitosamente un vistazo al reinado del crimen durante la década de los '20s en los EUA, con los problemas de la gente para encontrar trabajo, contrastando con la opulencia de los centros vacacionales para millonarios. Todo en una ligera pero rápida comedia que se apoya en el trasvestismo y los consiguientes enredos, sin mayor afán que el hacer reír. El objetivo aquí no es la crítica ni el análisis social. Los elementos que se toman prestados de la realidad únicamente sirven como marco para una comedia desenfrenada que se extiende a lo largo de dos horas y culmina con uno de los diálogos más graciosos que he oído en una película.

Para los caballeros (que las preferimos rubias) está la presencia de Marilyn Monroe, pero las damas seguramente suspirarán por Tony Curtis. Claro, cuando aparece como Joe, no Josephine. Por lo pronto, aquí una probadita de Una Eva y Dos Adanes. Note cómo Wilder, utilizando sólo la luz de un reflector, consigue unas imágenes increíblemente sugestivas de Monroe pero, fiel al ritmo que le imprime a su comedia, intercala la discusión de Curtis y Lemmon, disfrazados de Josephine y Daphne.Una Eva y Dos Adanes está disponible en DVD R1 y R4 en videoclubes y tiendas especializadas y cualquier amante del cine y de la buena comedia se merece verla al menos una vez en la vida. Al menos.

Viernes de radio: Al cine y al DVD.

Este viernes (hoy toca) estaré nuevamente con Ricardo Gómez, en el programa de radio "El Despertador" y platicaremos un poco de cine. Usted puede oírnos, si está en Mexicali, Baja California, por Estéreo Vida 104.9 FM. O bien, por internet aquí y acá, en punto de las 8:30 am, Hora del Pacífico (El Despertador se transmite de 8:00 a 10:00 am).

Hoy platicaremos de una película que tiene algunas semanas en las carteleras mexicanas y recién se estrena en Mexicali:

Amor por Contrato (EUA, 2009) - Demi Moore y David Duchovny como un atractivo matrimonio adinerado que, junto con sus igualmente atractivos hijos adolescentes, son un comercial viviente. Sus vecinos y amigos los admiran o envidian al grado de copiarles hasta la marca de papel de baño. Escrita y dirigida por el hasta ahora director de comerciales Derrick Borte, el melodrama entre Duchovny y Moore le gana a lo que pudo ser una muy buena sátira a la sociedad de consumo. Por otro lado, Demi Moore rescata un poquito su maldición de que a medida que se pone más buena, sus películas son más malas. El mérito de que la película se deje ver es de Duchovny, pero se merece películas más valientes que ésta, definitivamente.

- También se estrenó Hidalgo, Pudor y Lágrimas (Hidalgo, La historia jamás contada), de Antonio Serrano, pero mejor espero las críticas o de perdida que alguien la vea y la recomiende, porque el récord de bateo de Serrano en mi cuenta es de 0.0. Ni Sexo, Pudor y Lágrimas, ni La Hija del Caníbal. Hija de su madre, mejor dicho. Fuchi.

Y en cuanto a cine en DVD, ni modo: Ahogado el niño, se tapa el pozo, o mejor dicho, muerto el director, buscamos sus películas...

Este hombre debe morir. Del legendario director francés fallecido esta semana, Claude Chabrol. Realizada en 1969, es una joya del suspenso basado, más que en acción frenética, en el desarrollo de personajes y la atención a los detalles que van haciendo la vida, a diferencia de las corretizas y balaceras que han poblado el género del suspenso en Hollywood desde que el maestro Hitchcock nos dejó. Aquí, un hombre busca al asesino de su pequeño hijo ("Este hombre debe morir. No sé su nombre, su dirección, ni cómo es, pero lo encontraré, me ganaré su confianza y finalmente lo mataré"). En la búsqueda del asesino, Chabrol nos demuestra que la venganza es un plato que se sirve mejor... con pato al horno.

Chabrol hizo más de 50 películas, con una consistencia en cuanto a temas (misterio y suspenso) y una excelencia que hacen un pecado no conocer su obra, como en mi caso. Lo bueno es que ya empecé a expiar ese pecado y aquí daré cuenta de ello.

Las destruibuidoras de cine/VIII: Cuando las carteleras nos alcancen

Esta semana no tuvimos estrenos en cartelera de los que valiera la pena hablar el viernes, de 8:30 a 8:35 am (Hora del Pacífico) en el programa de radio "El Despertador con Ricardo Gómez" (que usted puede oir de lunes a viernes en Estéreo Vida 104.9 FM, en Mexicali, Baja California, o bien, por internet aquí y acá) pero eso no fue obstáculo para que platicáramos sobre el probable próximo estreno (fuera de la Ciudad de México, es decir) de El Infierno, del director Luis Estrada.

O mejor dicho, platicamos de La Ley de Herodes (1999) y Un Mundo Maravilloso (2006), donde Estrada, al igual que en El Infierno, echa mano de la comedia para criticar al sistema mexicano. Las tres protagonizadas por Damián Alcázar, las tres exponiendo la corrupción de nuestra sociedad, las tres mal vistas por una parte del público y bien por la otra. Ya veremos El Infierno y lo comentaremos aquí en su oportunidad. Por lo pronto, los invito a leer (y participar, si gusta) en esta discusión que teníamos en días pasados en el sitio de Diezmartínez, a propósito de la crítica de Carlos Bonfil (de La Jornada), precisamente a El Infierno.

Viernes de radio: Un par de óperas primas en DVD

Estimado lector, si usted quiere ser también estimado radioescucha, lo espero este viernes en la sección de cine de "El Despertador con Ricardo Gómez", transmitido por Estéreo Vida 104.9 FM, desde Mexicali, Baja California, México, o por internet haciendo click aquí o acá, de 8:30 a 8:35 am, Hora del Pacífico (GMT-08:00). El programa completo, por supuesto, se transmite de 8:00 a 10:00 am, Hora del Pacífico. (No hay grabación que se pueda publicar en este blog, así que: "¡Mamá, prende la grabadora!")

Esta semana hablaremos de dos óperas primas mexicanas recientes que lamentablemente no todos vimos en cine, por falta de distribución en una buena parte del país. Afortunadamente ambas están disponibles en Región 4 en cualquier videoclub o en tiendas especializadas: Conozca la Cabeza de Juan Pérez del editor vuelto director Emilio Portes (mi reseña aquí mismo) y 5 Días sin Nora de Mariana Chenillo (mi reseña completa aquí). Ambas son comedias y ambas bastante visibles.

Tal vez usted querrá recordar a Germán Dehesa este viernes. Bueno, busque Cilantro y Perejil, esa comedia romántica de 1995 con Arcelia Ramírez y Demián Bichir; aquí podrá disfrutar del singular humor de Dehesa, en su propia voz. Lo extrañaremos en su columna diaria pero lo llevaremos en el corazón. Hoy, por cierto, toca.

Además, ¿QUE TAL DURMIO?
Usted ya sabe quién.

Aún no han escuchado nada...

Un programa para gente de mente.

Si usted tiene curiosidad por oír al autor de Joel vs. Los Monstruos y comprobar que tal vez lo mejor es que se limite, si acaso, a escribir, no se pierda este viernes la sección de cine en el programa "El Despertador con Ricardo Gómez", transmitido por Estéreo Vida 104.9 FM, desde Mexicali, Baja California, México.

O bien, puede escucharlo por internet aquí y acá.

El segmento de cine es breve, cinco minutos a partir de las 8:30 am, Hora del Pacífico (GMT-08:00). De lo bueno, poco, dicen (quién, no sé). Por supuesto, es usted más que bienvenido a escuchar al buen Ricardo Gómez en el programa completo, de 8:00 a 10:00 am, Hora del Pacífico.

Esta semana, ante la aridez de las carteleras nacionales, platicaremos sobre cine en DVD, de mi lista de lo mejor de 2008 y 2009, por si usted quiere rentar este fin de semana:

Los Ladrones Viejos. (México, 2007) Estrenada en 2008, dirigida por Everardo González. Una joya de estructura. Empezamos con un grupo de prisioneros sinvergüenzas confesando, alardeando incluso sobre el hecho de ser rateros. Perdón, ladrones. Terminamos con un grupo de mexicanos, policías incluidos, que lo único que lamentan es que los hayan atrapado.

Y siguiendo con los espejos en que nos podemos ver como país:

El Traspatio. (México, 2009) Carlos Carrera es tal vez el mejor director mexicano en activo, que se dedica a los temas nacionales. Pero dejemos de lado la etiqueta de 'cine mexicano': El Traspatio es una excelente película policiaca de suspenso, que usa como fondo el caso (o casos) de las muertas de Juárez, justo cuando empezaba a sonar en los medios nacionales e internacionales, hace casi 15 años. El guión de Sabina Berman toca todas las aristas de este terrible asunto: la sociedad fronteriza que crece con la migración nacional (es decir, trabajadores de maquiladoras) e internacional (empresarios extranjeros, principalmente), la corrupción de autoridades, asesinos seriales, imitadores de estos asesinos, violencia intrafamiliar y lo peor: la indiferencia de todos. La película nunca es moralista ni morbosa, siempre fiel a su premisa de suspenso policiaco, la primera de este género para Carrera, por cierto. Ana de la Reguera encabeza un excelente reparto de conocidos y desconocidos, donde ninguno da una sola nota falsa; otra de las firmas de Carlos Carrera, a diferencia de otras producciones mexicanas, que pecan de actuaciones generalmente disparejas.

No soy un estereotipo; soy El Estereotipo: La vida sin guión #12

¡Ah, qué buena fórmula han encontrado Reynaldo Cantú y Ricardo Gómez en La Vida Sin Guión!

Lo que veíamos ya desde hace algunos capítulos, la inclusión de un peculiar personaje invitado en torno al cual gravitan los protagonistas, ha llegado a su mejor expresión hasta el momento. Jesús Ochoa le entra con fé a este juego creado por Cantú y Gómez, y que juegan cada semana los actores cachanillas Anabel Benítez, Terezina Vital, Felipe Tututi y el propio Ricardo, de parodiarse a partir de su imagen pública.

Para quienes no viven en Mexicali o no los conocen, es un poco difícil identificar la parodia; pienso que invitar a amigos actores conocidos más allá de este desierto (mucho más allá, en el caso reciente de Héctor Jiménez y ahora con Ochoa) ha sido un golpe genial, no sólo por la fama del invitado en turno, sino porque más bien funciona como una extrapolación del concepto local, a la vez que posibilita que su trabajo sea disfrutado y seguido por más gente, dado que la serie se publica en YouTube, abierta a todo el mundo, pésele a la influenza, a la CANACA, al IFE o a quien le pese.

Por cierto, aquí y acá, un par de reseñas mías de trabajos anteriores de Ochoa, que sirven para ilustrar el punto de ese estereotipo andante que es El Chobi (perdón, Jesús Ochoa).

Mi (nueva) vida en youtube, La Vida Sin Guión.

Llegué tarde al youtube. Cuando todo mundo (y literalmente TODO el mundo) tiene ya años dando vueltas por ese mentado sitio de internet, viendo a niños regiomontanos mentar la madre de sus amigos mientras se cae en un charco, o enterándose de cómo feos ingleses alcanzan la gloria con su voz, yo sigo prendiendo la tele y acomodando mi antena de conejo o poniendo un DVD, cuando quiero ver monitos en movimiento fuera del cine. Supongo que ello me convierte, maldición, en un viejo en plena flor de la edad.

Afortunadamente soy usuario asiduo del correo electrónico desde hace más de una década y así es como recibí el pitazo de ser testigo de la nueva aventura de Ricardo Gómez y Reynaldo Cantú: La Vida Sin Guión, en youtube. Asomándome, me encontré una serie de cortometrajes (actualmente 10 y contando) de unos siete minutos cada uno, donde vemos a cuatro actores sospechosamente conocidos meterse el pie continuamente unos a otros, en lugares sospechosamente familiares de una ciudad que sospecho es Mexicali, mi rancho en el desierto.

Más o menos así va la cosa de lo que se puede ver en youtube: estos cuatro actores, dos hombres y dos mujeres, son contratados por un misterioso productor para un misterioso programa de televisión, lo cual para mí es un misterio en Mexicali, donde la producción televisiva se limita al noticiero y... al noticiero. Así que acepto La Vida Sin Guión como una propuesta de ficción especulativa, donde la humanidad ha tomado un giro equivocado y el feliz resultado es que en mi ranchote es posible para un actor corretear y conseguir trabajo en su oficio, en la tele local.

En ese imaginario rumbo alterno, los cuatro actores no dejan de ser mexicanos y, como los cangrejos del balde, dedican más esfuerzo a jalarse las patas entre ellos que a tratar de salir del hoyo, haciendo de un capítulo a otro las peores o, mejor dicho, las mejores bajezas para ver caer a los otros tres. Lo sorprendente es que la capacidad neuronal de los cuatro no los salve de caer no sólo en las trampas de los otros, sino en las propias. Ejemplos: usurpación de identidad, llamadas telefónicas fraudulentas, ocultación de información, comentarios envidiosos, usos inapropiados del secamanos en el baño, tomarse el café del otro, en fin; lo peor de la humanidad de acá de este lado, condensado en sus personajes: Anabel, Terezina, su esposo Tututi y Ricardo, actuados, respectivamente, por Anabel Benítez, Terezina Vital, Felipe Tututi y Ricardo Gómez.

Entré a youtube y me acerqué al primer capítulo con gusto por venir de quien venía la invitación. Me reí y pensé "un buen ejercicio entre amigos". A la siguiente semana me llegó la segunda invitación y así me han tenido desde hace dos meses. Usted pensaría que, por lo que le cuento, ya desde hace tiempo podría haber enviado al "spam" (manera moderna de decir "al cuerno") los mensajes de invitación a cada nuevo capítulo, pero lo cierto es que me han enganchado. De hacerme sonreír en los primeros dos, tal vez tres episodios, he pasado a la carcajada en algún momento de cada cortometraje. ¿Se sostienen completamente los seis, siete minutos de duración? No lo sé realmente, pues a quienes veo es a mis amigos actuando. Siempre los veo solo y los veo completos, esperando reírme con ese momento en que se reinvente un chiste viejo inserto en la minitrama de cada capítulo. Juzgue usted: Anabel puede sentarse en una silla mojada y ya. Pero La Vida Sin Guión la lleva a adoptar posiciones dignas de contorsionista china en el afán de secarse la mancha en un lugar público. Me carcajeo. Ricardo puede posar ridículamente para una foto levantándose los pantalones para mostrar una flaca y pálida pierna y ya. Pero La Vida Sin Guión le endilga el regaño del fotógrafo "a ver, ese de la pata de palo, que se salga". Terezina puede despreciar ridículamente a su competencia por no pasar de los comerciales y ya. Pero La Vida Sin Guión la lleva a jalarle las orejas a su mandilón marido por obtener un par de zapatos nuevos preciosos. Y el mandilón marido, por supuesto, se deja mangonear por Terezina y sobre todo por La Vida Sin Guión, robándose cafés ajenos, haciendo bromas infantiles y aceptando instrucciones desesperadas y desesperantes ("¡Sácatela, Tututi, sácatela!"). Me carcajeo.

Ignoro cuánto tiempo más durará la aventura de mis amigos, pero a juzgar por los capítulos recientes, La Vida Sin Guión parece haber encontrado una fórmula recurrente para evidenciar el complejo de cangrejos de Terezina, Tututi, Anabel y Ricardo, los personajes. El actor invitado (profesional o no) ha hecho su aparición con muy buenos resultados. Véase, por ejemplo, cómo Héctor Jiménez ("el de Nacho Libre, ¡Skeletor!" brinca de gusto Tututi) se parodia a sí mismo y de paso acepta y regresa ese rozón en salva sea la parte que de chamacos conocíamos como "chamoys" (supongo que en la era del youtube el nombrecito ha cambiado por otro más ad hoc). O cómo Carlos Niebla, a quien el público de Mexicali y seguramente de muchas otras ciudades mexicanas ya ha adoptado como "La Reina de su Casa", consigue trasladar con hilarantes resultados su personaje teatral de ama de casa explotada, a un escandaloso trasvesti que por unos minutos le roba la calma y las conquistas a Ricardo (ese trillado chiste del cuchillo... puñal, pues, aprovechado al máximo por Niebla y Ricardo). Y en el más reciente, la sorpresa de ver a Rorrito, el payaso decano de de la televisión local, robándole la escena a Tututi.

Ciertas ideas son recurrentes: los personajes de cuando en cuando se confiesan ante un entrevistador invisible y mudo (a menos que los cuatro sean esquizofrénicos y les dé por hablar al aire y con la mirada desviada...), contrapunteando la acción vista o por ver. También se ha hecho costumbre ver por las orillas de la pantalla, durante alguna escena, ecos de algún chiste presentado en una escena e incluso en un capítulo anterior, si bien cada capítulo parece estar diseñado para funcionar por sí mismo. Definitivamente el formato de la comedia situacional es el que rige a la Vida Sin Guión, con, oh ironía, guiones firmados por Reynaldo Cantú y Ricardo Gómez, que no tienen reparos en decirse guionistas y no autores, por cierto, así como, por ejemplo, Anabel y Terezina (los personajes) se sacuden la etiqueta de "actriz de reparto" como si fuera garrapata con Rickettsia.

Al entrar cada semana a youtube y ver La Vida Sin Guión, tengo el gusto de encontrarme con un trabajo no perfecto ni completamente terminado, sino que se antoja en proceso, como admiten en sus comentarios Reynaldo y Ricardo. Eso quiere decir, supongo, que cada semana existe la posibilidad de encontrar algo mejor que en la anterior. Me entero que youtube tiene contadores de visitas para cada video ahí mostrado y que el de la cantante amateur inglesa lleva casi 40 millones de "videntes" en tan sólo una semana. En comparación, cada capítulo de La Vida Sin Guión tiene apenas algunos cientos de visitantes, tirando al millar a la fecha. Supongo que la mayoría son "videntes" cachanillas y hasta el momento La Vida Sin Guión no parece ser dirigida a alguien fuera del rancho (¿quién más apreciaría la ironía de ver a Rorrito explicar su "actualización" para seguir en el gusto de los niños?). Pero igualmente me entero que esa solterona inglesa, antes de ser conocida por esos 40 millones de cibernautas, sólo cantaba para sus compas en las fiestas de su rancho en Gales. Uno nunca sabe; es posible que a los neozelandeses próximamente les cautive por legiones la pata de palo del Richi o a los malayos el trasero mojado de Anabel. Por lo pronto, aquí me tienen, cachanilla y joven viejo entrando, tarde pero seguro, al youtube.
Aquí abajo el infame encuentro con "¡Skeletor!":

Y acá la mutación del chiste del chuchillo:

(La Vida Sin Guión puede verse en YouTube y en el sitio de Planeta Producciones, acá.)